愛德華FUN電影

《ID4星際重生》（Independence Day： Resurgence）上映前，在MOD上重看了20年前的《ID4星際終結者》（Independence Day），當時的威爾史密斯年輕（27歲），剛從《絕地戰警》那個花花公子的警探角色走紅，演技還算嫩，傑夫高布倫（代表作《侏儸紀公園》）、比爾普曼（代表作《二見鍾情》）已走紅，是中生代的演員。20年過去了，導演羅蘭艾默里奇重新聚首這些班底，再拍續集，只可惜，少了威爾史密斯，外傳威爾史密斯因拍《自殺突擊隊》、對外星電影興趣缺缺以及合約價碼未談妥等因素，無法續緣。

20年前《ID4星際終結者》是當年最賣座的電影，重看時感覺劇情故事普通（外星人的戰力有點弱、很笨，沒有進攻策略，呆呆等人類當目標獵殺反擊 ），不過，20多年前的特效，有如此視覺感，是這片最被讚譽的地方，電影也得到奧斯卡最佳特效、最佳視覺效果的肯定。

2009年芬蘭的Rovio娛樂，推出一款益智射擊遊戲《憤怒鳥》（Angry Birds），由玩家控制彈弓發射小鳥來打擊建築物和綠豬，這款簡單不需動太多腦筋的遊戲，在平板及智慧型手機剛普及時，吸引不少玩家下載（累計總下載量超過3億），只要用指頭輕輕觸控螢幕拉彈弓，就有樂趣，後來2012年，被射擊的綠豬，也成了主角，自成一款偷蛋的《搗蛋豬》。

《憤怒鳥玩電影》（The Angry Birds Movie）是改編這兩款電玩的角色，創造一個新的故事。

電影特別的地方是如果玩過《憤怒鳥》這款遊戲，就會對電影一些設定感到熟悉，尤其最後憤怒鳥們攻打豬豬島，一個接一個從彈弓彈出，墜落在建築物上引起爆炸或接連反彈，就像遊戲的設定般。

《科洛弗10號地窖》（10 Cloverfield Lane）是一部小成本的電影，劇中只靠三個演員，就搞詭出一部驚悚懸疑的科幻片。只要看到監製或導演的名字有J.J.亞柏拉罕，大都會聯想到電影和外星人有關，《科洛弗10號地窖》是J.J.亞柏拉罕所監製，他說這部電影是《科洛弗檔案》（Cloverfield，2008年）的精神續作，意即不是續集，但元素和題材有相近。

以「Cloverfield」為命名有什麼涵義？原來「Cloverfield」是J.J.亞伯拉罕位在洛杉磯辦公室附近的一條街名，當初劇組希望不要外洩故事內容而取的保密代號，後來就成了這系列電影的片名。

《出神入化》（Now You See Me）第一集，最後的結局由馬克盧法洛飾演的FBI探員狄倫，揭開了故事的所有真相，告訴「四騎士」也告訴觀眾，這是一個精心設計的30年復仇計畫，他藉「四騎士」報復了當初害死他父親的仇人。

《出神入化2》（Now You See Me 2）一開始就敘說這段狄倫悲慘的童年，他眼見父親在沉入河底的保險箱魔術表演，沒有逃脫上岸。害死他父親的兇手布萊德利（摩根費里曼飾）在獄中，語帶玄機的說，「眼見為憑」、「以眼還眼」，透露著原先所看到的不一定是真相。從此劇情徹底翻轉第一集的定論。

這集也是復仇戲碼，是上集的延長賽，最大的復仇者，成了反派華特（丹尼爾雷德克里夫飾）欲為父親亞瑟（米高肯恩飾）所受的屈辱復仇，是反派版的為父復仇記。而上集風光的四個表演魔術師，成了被設局修理的對象，包括第一集設局者狄倫。

《X戰警》（X-Men）自2000年推出後，至2009年總共拍了四部系列電影，在題材內容已發展到一個階段時，2011年重啟的《X戰警：第一戰》（X-Men: First Class），無疑為「X戰警」開啟了另一個新的三部曲，再加入新的年輕演員，重新架構出一個X戰警的故事格局，導演馬修范恩的執導功不可沒，也讓後續再重新接《X戰警》的創始導演布萊恩辛格，在《X戰警：未來昔日》、《X戰警：天啟》有更多延伸及發揮的空間。

馬修范恩除了在影像打鬥有自己的風格外，雕塑劇中人物角色是他擅長的，他執導的《特攻聯盟》（Kick-Ass）把屌爆俠、超殺女、大老爸的人物刻畫得有感情，觀眾也能被劇中人物帶出的劇情而感動。《X戰警：第一戰》即是如此，著重人物角色的內心戲，他把《X戰警：第一戰》主要的三個人物：「萬磁王」、「X教授」、「魔形女」，性格理念都雕塑出來，觀眾再看《X戰警：未來昔日》及《X戰警：天啟》時，一有彼此的牽連呼應，就能投射在這些角色所處的心境。

整個「X戰警」的前傳三部曲，主要也是由「萬磁王」、「X教授」、「魔形女」這三個人物來帶動劇情發展。他們三人對變種人自我的定位，與人類的相處關係，各有各的理念和想法，而想法相互的衝突，也延伸後來兩集《X戰警：未來昔日》、《X戰警：天啟》在立場上的對立。

戰爭有時參戰者是一種處於被迫相戰的狀態，在《魔獸：崛起》裡，先攻的部分獸人如此，守方的人類也是如此，當兩軍相戰到殘酷死亡時，會理解「和平」的可貴。

《魔獸：崛起》（Warcraft）改編自暴雪娛樂2004年的電玩遊戲「魔獸世界」（World of Warcraft），最早這系列電玩遊戲在1994年就以《魔獸爭霸：人類與獸人》（Warcraft：Orcs & Humans）發行，引領即時戰略遊戲的風潮，迄今全球已有超過一億多名玩家。2006年，暴雪娛樂和傳奇影業宣布要將電玩發展出魔獸宇宙的真人電影，不過故事情節、編劇和導演一直處於討論籌拍階段，一延宕就7年，終於在2013年確定由歌手大衛鮑伊的長子鄧肯瓊斯執導。

愛德華沒有迷上「魔獸世界」，成為這系列電玩一億多名玩家的一份子，但對這款遊戲改編成奇幻史詩的大片頗感興趣，選了3D版本，進場觀影。

《狩獵者：凜冬之戰》（The Huntsman：Winter's War）既是《公主與狩獵者》（Snow White and the Huntsman）的前傳，也是續曲。

這集沒有白雪公主，直接把劇情拉到白雪公主未即位，惡皇后（莎莉賽隆飾）先前奪權的時代。

故事增加了新角色，惡皇后的妹妹冰皇后（愛蜜莉布朗飾），然後編出兩姊妹的分裂，冰皇后自立王國，抓了一批孩童，訓練他們成為「狩獵者」軍隊。

「能跟我談談什麼是『愛』嗎？」這是《北京遇上西雅圖之不二情書》，飾演焦姣的湯唯，在經歷多次情感的不順遂，所發出無奈的困惑，或許這也是不少人對「愛」的疑問。愛情有時沒有道理可言，在劇中，女主角一次次受傷的領悟是，「你看過海鷗捕食嗎？一群海鷗繞著海岸飛啊飛啊，看準了水下的魚，收了翅膀，一猛子就扎下去，那樣子根本就像尋死，自由落體似的掉進水裡，不管不顧，就如同愛情。只不過，有的滿載而歸，有的一無所獲。」

雖然劇中藉吳秀波飾演的大牛回答，「『愛』既然可以做了，那誰去談啊！」但《北京遇上西雅圖之不二情書》卻是部「談愛情」的電影，而且是文藝的愛情對話電影。

在手機、通訊軟體發達的現代對話方式，對話方式選擇以紙筆的書信往返來替代，增添了情書的浪漫色彩。

1990年，強尼戴普主演的奇幻愛情電影《剪刀手愛德華》，演出半成品的人造人愛德華，奠定他在好萊塢的明星地位。

劇中他對女主角薇諾娜瑞德所說的經典台詞，「如果我沒有刀，我就不能保護你。如果我有刀，我就不能擁抱你。」將剪刀手愛德華這個角色的情感，描述得淋漓盡致。

從《剪刀手愛德華》與提姆波頓結電影緣的強尼戴普

《走音天后》（Florence Foster Jenkins）電影開場，休葛蘭飾演的劇場經紀人貝福爾德在台上引言介紹即將登場的表演，不久舞台這齣戲最搶眼的角色要從天而降，梅莉史翠普飾演的主角芙蘿倫絲簡金斯圓胖的體型，吊在空中，一群壯丁吃力拉著繩索，讓她像天使般緩緩降下。光看到這，你定會開始想笑了，梅莉史翠普帶點滑稽，而休葛蘭則老神在在，看似沒發生過這些好笑的事。

兩個資深好演員互搭戲，已能詮釋好角色的關係，《走音天后》更精彩的還有另一個演員的表演，賽門海柏格飾演的鋼琴師「康是美麥萌」出現，更是將喜劇的感染力，推升到高潮，他皮笑肉不笑，憋笑的演出，光看表情就有戲。